湖北快3用什么软件预测-斗门新闻
点击关闭
您现在的位置新闻摄影作品首页>>财经新闻>>正文

制作产业-2018年整个影视剧音乐产业的总值约为3.6亿元

武磊面临暂时失业

日本作曲家久石讓是宮崎駿的御用配樂大師,為80多部電影擔任配樂,發行超過30張暢銷音樂專輯。很多年前,他就以自己的名義開辦《天空之城》等動畫片的配樂巡演,如今已經成為中國演出市場上最紅火也最持久的演出品類。

在影視音樂的商業探索中,今年夏天爆紅的電視劇《陳情令》,走了一條難以複製的成功之路。

「比起古典音樂家,影視音樂配樂算是很好的收入。」但他內心從沒有將古典與流行劃分界限,甚至,他愛聽伍佰等流行音樂人的作品,並深深地被他們音樂里直擊人心的力量所感染。「古典與流行在我心裏沒有高低之分。最好的流行比大部分古典要厲害,它直截了當,5分鐘之內就打動觀眾,讓你愛上音樂。」

因收視火爆而開演唱會,《陳情令》則是國內第一個。藉助電視劇巨大的粉絲流量,在QQ音樂售價20元一張的《陳情令國風音樂專輯》目前已售出111.4萬張,銷售額超過2000多萬元。但一位演出機構資深人士分析,《陳情令》演唱會的火爆票房,並不能給市場帶來借鑒意義,這部電視劇在付費收視率上也高達65億元,其商業價值和潛力都不具有普遍性。

自稱鹽哥的林朝陽,已經「不務正業」地從古典音樂跨界到影視劇配樂和流行音樂界13年。

在繁瑣而辛苦的創作過程中,林朝陽最怕遇到劇情荒誕,連邏輯都是錯誤的情況,如果導演要求為這種邏輯錯誤的片段配樂,那就是他作曲時遇到的最大障礙。

從《人間正道是滄桑》《失戀33天》《蝸居》到《如懿傳》,他已經為40多部影視劇配樂,其中不少是與妻子、音樂人丁薇合作的作品。他在中央音樂學院從教23年,學術著作出版了80多部,拿過CMA唱工委音樂獎「最佳專輯製作」等諸多榮譽。最近,他簽約環球中國,發行自己的首張小提琴大碟《潮汐》。

林朝陽認為,音樂的價值,並不能用賣了多少張專輯、開了多少場演唱會或是掙了多少錢來衡量。他始終按照自我的標準去選擇音樂領域可以玩的內容,無論是為影視劇配樂,還是回歸到古典音樂的舞台,發行全新的小提琴唱片,開啟中國巡演,都是在藝術的範疇里,從心所欲地玩得盡興。

運作不規範、缺少人才、盜版,以及很難通過專輯和音樂會形式實現商業化,都是國內影視劇配樂創作面臨的問題。在歐美國家,電影配樂的投入能達到整個預算的5%~8%,且電影原聲唱片是很大的產業。但在中國,這類音樂的佔比還不到1%。

說起中國影視劇行業,這位音樂領域的多面手頗有些無奈,「這個行業的規則其實並不健全,如果更健康一些,會有更多優秀的音樂人加入進來。」相比電影動輒數億的票房,影視劇配樂卻沒有那麼光鮮,甚至得不到足夠的重視。

11月1日,《陳情令》國風音樂演唱會在南京連唱兩場,最高1980元的門票5秒售罄,據當地媒體報道,黃牛一度將最高票價叫價至15萬元。騰訊視頻線上直播時的總人數達326.7萬,且每個觀眾都付出了30~50元不等的費用,演唱會直播收益近億元。

「有些影視劇製作方的態度就是,我不是給你工作了嗎?你先弄着,不管這會佔用你多少時間,也不管你的音樂價值多少。如果中間出現漏洞,通常也不會認為是漏洞。」林朝陽在十多年的創作中已經磨礪出自我判斷,他只會選擇好的劇本和團隊。

為《如懿傳》做配樂時,他最初收到的是長達100集的粗剪素材。「每天要7個小時素材,不斷停下來記錄,幾分幾秒是什麼劇情,分析人物情緒,需要加入什麼音樂。」他將所有情緒分為15個種類,如懿漫長的一生故事,需要做很多音樂,才能貼合每一個畫面。雖然只做了該劇1/3的配樂,但也耗費他三四個月的時間才完成。

林朝陽有經紀人負責事宜,但更多創作者,沒有團隊運營或是幫忙接單,只能各自為營,單打獨鬥。

《人間正道是滄桑》首播至今已十年,這期間,他很多次接到音樂廳或是各種演出機構的邀約,想要做一場影視劇音樂會專場。

比如《蝸居》,他不需要跟導演方再溝通劇情的對錯與邏輯,而是用最貼切的音樂去幫助講述故事,「作為導演,必須非常懂電影和製作流程,這是電影的管理能力。懂不懂音樂並不是最重要的。如果一位導演對音樂有特殊偏好,比如跟你說,你寫段莫扎特那樣的音樂,反倒麻煩。」

「他們的想法是,把我寫過的幾部有名的影視劇合在一起,找個樂團演奏,舞台背景再放一些視頻。這些熱播劇,很容易就能賣個幾十場。但我還是比較潔癖的,受不了一件事做得不太好。」林朝陽很清楚,作為影視劇中的一環,配樂後續變現的途徑很少,音樂會就是跟市場走得最近的一種。

他也相信,當整個影視行業的意識逐漸改變,創作流程規範化,作曲家也能實現新的商業模式,未來的影視音樂產業會有極大的空間。

《陳情令》模式難以效仿為40多部影視劇配樂,林朝陽從未發行過一張相關的音樂專輯。

2018年,中國電影票房達609.76億元。《2019中國音樂產業發展總報告》顯示,2018年整個影視劇音樂產業的總值約為3.6億元。對比起來,影視劇音樂在電影產業中的份額,還不及一個零頭。

高強度、低收入的影視劇配樂相比林朝陽的中央音樂學院教師和小提琴演奏家身份,從事配樂是一份純粹的幕後工作,工作強度大,耗時冗長,而且艱辛。

而收入水平偏低,則是影視劇創作普遍的現象。在國內,一部電影的製作成本通常在千萬元乃至數億元之間,作曲家的報酬卻只佔總製作成本的0.3%至1%。在好萊塢,一部電影的製作成本通常在1億美元以上,美劇單集製作成本從百萬美元至千萬美元不等,作曲家的酬勞通常佔據總投資額的2%左右,且版權收益另計。

然而這樣的商業道路,更多是依賴粉絲經濟邏輯。林朝陽認為,只有音樂創作流程日益規範化,配樂產業才能擁有更多人才與生機。

今日关键词:张亮为前妻庆生